DPA  2011 系列

Q Up Arts創始人兼作曲家Douglas Morton依靠DPA品牌打造沉浸式的水族館展覽

進入海洋深處的旅程對大多數人來說都是遙不可及的，但Q Up Arts的創始人兼作曲家Douglas Morton能夠將地球水域的聲音帶到岸邊，帶領游客穿越充滿深海動物、原創音樂和各種海洋畫面的奇妙世界，并為觀眾們帶來全新的沉浸式水族館體驗。為了創作出能夠感染聽眾的高質量作品，Morton需要能夠使他的錄音聽上去盡可能富有真實和自然的聲音，因此，他選擇了來自DPA的d:dicate™2011C緊湊型雙振膜心形電容麥克風。

“我通常喜歡根據自己想要的樂器或聲音的類型來選擇麥克風。” Morton解釋道：“2011系列的偉大之處在于它們能夠在不對聲音進行著色的情況下拾取大量聲音的細節。這就像拍攝高分辨率照片一樣，我們可以獲得聲音里所有微小的細節和痕跡。我在創作中使用了幾個鋼舌鼓，并使用2011系列進行聲音拾取。我只是輕柔地敲打那些鼓，然后就可以聽到麥克風所拾取到的木槌的整個過程里的細節。我也試著用自己的手來進行敲打，而在這種情況下，你甚至可以聽到手指碰觸到鼓面觸感的聲音。可以這樣說，這款麥克風幾乎捕捉到了來自樂器表演過程中的所有細節。”

參觀者可以在整個展覽中聽到Morton的作品，而音樂與空間是無縫過渡的。“當人們穿過每個畫廊時，他們會感覺仿佛置身于一個從水面下降到海底的旅程之中。” 他繼續說道：“其中一個房間的設計旨在讓客人感覺置身于海洋中央，而不是海面或海底，房間內有一面裝滿4K顯示器的墻，顯示著明亮的發光海洋生物。而為了讓這種巨大的視覺效果變得更為豐富，我們決定在房間內添加杜比全景聲 (Dolby Atmos) 混音。這樣一來，觀眾的前面、頭頂、側面和后面的揚聲器與迷幻的圖像相結合，創造出一種身臨其境的水下體驗。”

當Morton開始創作配樂時，他說：“我試圖想象水的感覺以及我們希望人們在參觀展覽時擁有的感受。在這次的作曲之旅中，很重要的一部分內容是選擇聲音。這與為電影或電視節目配樂不同，我們不希望音樂過于風格化。如果觀眾沉醉于聽音樂而不是關注于眼前的視覺效果，那就說明我沒有做好我的工作。最終，我認為我創造了一個美麗、深沉、黑暗的聲音景觀。而2011系列非常適合這種錄音，因為它們非常透明和清晰。它們捕捉到了樂器演奏中微妙的起音和延音。”

除了傳統樂器，Morton還在他的作品中使用了真正的水生動物的聲音。比如蒙特雷峽谷特有的藍鯨、抹香鯨和海豚等動物的水下錄音樣本；此次作品中也有來自自然現象的聲音，比如水下的山體滑坡的聲音。整個展覽中還有一個廣闊且帶有預示性的部分，用來展示海底和鯨魚的生命周期，Morton在那個部分的音樂中還添加了藍鯨聲音的樣本。

作為采樣和音樂制作公司Q Up Arts的總裁兼創始人，Morton多年來一直在各種項目中使用DPA的麥克風。“我以前嘗試過不同的麥克風。” Morton最后說道：“但我的選擇總是會回歸到DPA麥克風。它們一直是我的不二之選。它們擁有超透明、超清晰和超精細的聲音質感，因此不會使聲音著色。可以這樣說，如果我在錄音時，那么DPA所拾取的聲音，就是我在棚里所聽到的聲音。這就是DPA麥克風的優勢之一，它們有著如此美麗的透明感。我絕對是DPA的忠實粉絲，它們永遠是我收藏里獨具匠心的麥克風。”